澳大利亚知名的文化象征悉尼歌剧院，最近宣布了音乐厅将休馆两年的时间，目的是为了实施重要的修缮工程。

这项宏大的改造计划于2月1日展开，投资总额达1.5亿美元，目的是提升音乐厅声音品质的不足之处，优化剧院的通行便利设施以及后台的通行路径，从而为听众、表演者、服务人员营造一个更为安全舒适的演出场所。

这个容纳两千七百多座位的音乐场馆，在过去的四十年间，呈现了众多非凡的演出，每年吸引成千上万的乐迷到场聆听，此次整修旨在配合时代进步，顺应不断扩大的听众期待，并且是悉尼歌剧院自1973年启用后，规模最为宏大的一次改造。

悉尼歌剧院音乐厅

2011年，美国导演兼演员约翰·马尔科维奇于音乐厅呈现了一场歌剧，演出之后，他把获得的负面评价，推给音响设备以及“像大陆般广阔的舞台”。

他在接受澳大利亚媒体采访时，开玩笑说留学之路，驾驶摩托艇经过（悉尼歌剧院）很有趣。那里的人员态度很好，做事也很出色。不过，声音的传播状况确实很差劲。他总共在两百多家歌剧院表演过，声音条件不好会毁掉整个地方。

这项持续两年的整修计划，将在声响、舞台、后台等各个方位，优化音乐厅的氛围。

音乐厅对声音传导设施进行了优化调整，旨在使声响能更均匀地传遍整个场馆及台上的表演者；舞台高度将削减四十公分，此举既可缩短表演者与听众的间隔，提升观赏体验，同时亦能让后台人员更便捷地通过；听众区域将进行整体改造；增设了三十四个轮椅无障碍区域；崭新的照明设备亦将全面部署。

另外，音乐厅会配置一套先进的声学设备，以便更贴切地配合现代艺术展演。

悉尼歌剧院现任当代音乐总监本·马歇尔表示，近些年该剧院发生了显著转变，音乐厅最初是为悉尼交响乐团和传统音乐建造，现在也成为了现代音乐的主要演出场所，2010年，本院当代演出门票销量为三万张，如今已增至十二万张，这座建筑必须持续调整以适应新世纪的各项要求。

过去，在音乐厅观赏表演需攀登众多台阶悉尼歌剧院简介，从步入场馆、抵达厅堂，直至就位，全程都极难挪动位置。1973年悉尼歌剧院落成启用之际，当局并未周全规划观众通行事宜。

这一情形即将调整悉尼歌剧院简介，涉及开辟一条坡道，并且会着重照顾行动受限人群，增设更全面的无障碍设备。

我们会提升舞台的容纳限度，以便容纳更多设备，在屋顶安装更重的装置。这能让需要大量舞台装置的演出变得更为便利，例如英国的化学兄弟乐团。马歇尔表示。追求出色的声画表现并非轻而易举。

关闭剧院两年预计会造成两千万元澳元的亏损，但剧院负责人路易斯·赫伦态度依然积极。

赫伦发表声明表示，悉尼歌剧院的建造初衷是为了服务公众。如果民众的诉求出现了转变，就必须保证剧院的设施和表演空间能够紧随时代发展。

整修音乐厅能够让我们置身一个便利性更高、安全性更强、设施更优越的场所，可以呈现更多元化、更具野心的传统艺术和现代艺术，赫伦表示。

悉尼交响乐团是该音乐厅的常驻演出团体，乐团负责人艾玛·邓奇表示，音乐厅恢复运营之际，享有盛誉的澳大利亚女指挥家西蒙妮·杨将出任乐团的新任艺术总监，乐团计划于2022年推出首个演出系列。

我们确信，此次改造将革新管弦乐欣赏的氛围，澳洲的古典乐事业将开启新篇章。邓奇这样表示。

音乐厅现已停用，但悉尼歌剧院内其他场所，包括歌剧院、剧场、乌松厅和排练室等，均会维持运作。外部场地如入口广场和北边区域，亦可继续使用。

部分关键的音乐演出及节庆活动，例如Vivid Live，将转至其他场地举办。然而，剧院进行大规模翻新期间，悉尼歌剧院的演出数量无法避免地会降低。

一月三十一日，格莱美奖得主索兰格·诺尔斯，作为碧昂斯妹妹，是音乐厅翻新工程启动前，最后一位在此演出的艺人。