李白是我国唐代杰出的诗人。 他有着自己独特而令人难忘的创作风格。 王安石用李白诗的两句来比喻李诗的风格：“清水出芙蓉，剔除天然雕琢”。 苏轼说他“清雅清纯”。 中国传统诗词风格理论中的这些独特概念指的是某些类型的诗美。 李白的一些诗词明显受到了民歌的影响。 有民歌的清新、明快； 还有一些诗，尤其是浔阳狱后的诗，悲愤，格调深沉。 但总的来说，我认为他的创作风格的基本特点是大胆。 李白的诗歌风格豪放，主要体现在爆发力的情感表达、自由狂野的想象、粗犷生动的艺术表现手法。
1.独特的情感表达方式
黄河从天而降，流经东海，万里写在脑海。 ——李白《赠裴诗诗》。
诗歌有不同的境界，各有不同的情感。 进入诗意之地，景色很多：有山有山，有虎有龙，有荒漠林海，云雾缭绕； 有山泉叮叮，音乐悠扬，瀑布震天，云动之声； 还有熊熊烈火漫天，金刚愤怒的双眸，血红的心惊心动魄。 不同的诗歌境界有不同的情感基调。 “你可以看看翠绿的兰花和蓝色大海里的鲸鱼。” 翠兰是一种境界，小巧玲珑，伤娇； 鲸蓝海是一种状态，紫电瞳孔强大。 不同的境界，会引起不同人的情感共鸣。 因此，有人说“柳岸晓风残月”只有十七、十八岁的少女才能表演，拿着红牙拍板，低声吟诵。 ：“大江东去”，应该是关西男子，用铜琵琶和铁板，大声唱歌。 这也指诗歌情感基调的差异。
情绪基调不同，表达感受的方式也不同。 有的诗人婉转细腻，言辞雄辩； 有的诗人忧郁大方，有的诗人深刻，有的热情激昂。 “每个老师都有自己的意图，就像他的脸一样不同。” ①
李白诗的情感基调雄浑、奔放、磅礴。 与他同时代的任华评价他“浪漫、高耸、清醒、震撼心灵”。 齐曾说他“须有一二人之气，非齐罗子之言”。 宋代曾巩在《祭李白文》中说他的诗“如长河，浩瀚奔放，流下万里，而终仍刚强”。 这一切都是关于强烈而无拘无束的情感。 这种强烈而无拘无束的情感表达具有爆炸性。 感情一旦爆发，往往会走下坡路，波涛汹涌。
比较杜甫和李白，我们可以清楚地看到这两位伟大诗人的情感表达方式有多么不同。 到了唐玄宗后期，唐朝的政治腐败已经暴露无遗。 地主阶级和农民之间的矛盾已经十分尖锐和激烈。 富人歌唱饮酒宴乐，穷人则饥寒交迫。 杜甫感动，赋诗一首：“朱门酒肉恶臭，路上有冻骨”。 他多么深刻地概括了“盛衰近在咫尺”的现实。 然而，愤怒却没能爆发，反而卷了回来，变成了“难以形容的忧郁”。 “达官贵人厌酒肉，这一代却空柚子卯食。” 他对不公平现实的愤怒即将爆发！ 不，闸门没有打开，愤怒被克制，化作：“这首悲歌什么时候才能结束？” 杜甫反映社会矛盾是深刻的。 他那巨大的橡胶般的笔，充满了无数的雕刻，将一段生动的历史展现在我们面前。 然而，他的心中却仿佛有一道闸门，控制着情绪的潮汐。 当愤怒的情绪即将爆发时，大门就发挥了作用。 情绪潮起潮落千百次，悲愤转为苦涩，愤怒转为泪水，热情转为抑郁。 说是“郁闷、沮丧”实在是一个恰当的比喻。 李白则不同。 他充满了委屈和抱怨，就像一座喷发火焰的火山：“鸡聚争食，风独飞无邻，螺蝇嘲龙，鱼目迷珠。我的母亲是身着华服，西施却无俸禄。” 他用了一个又一个比喻，又一个又一个地解雇了他们。 他对当时朝堂上权贵奸臣得胜，人才衰落的局面十分愤怒。 他们只是指着鼻子咒骂。 他对被排挤出朝廷更加愤怒：“北窗吟诗作诗，一杯水无话可说。”
闻言，天下人皆转头，如东风吹马耳。 鱼的眼睛也嘲笑我，说它们和明月一样。 “折阳”“黄花”合沈俗，晋王空听琴。 巴人中有谁愿意与“阳春”和谐呢？ 楚地的本源是贱而齐浦。 “自比明月明珠，被鱼眼嘲笑；我是千里马，却不如强悍奸驴；我如春雪，却无仍是一个又一个比喻，他大喊大叫，不再“乞食”，而是宣称：“安能可以弯眉弯腰。”他的腰部服务于权贵，这让我不高兴！ “他的攻击很直接，没有太多顾忌，他的内心没有任何大门可以控制他的情绪波动。
这种情感表达上的差异也体现在有关朋友和思乡的诗中。 李白思念朋友，情绪爆炸。 “清溪夜流三峡，思念下豫州不见你”。 惜友之情一升起，便成了决堤之势，难以控制。
杜甫则不同。 他思念家乡，珍惜朋友，仍反复吟诵，心情郁闷、沮丧。 他想念李白，感情那么强烈，表情却那么低调委婉：追忆往事，时而触发梦魂，时而暗自伤感离别，时而送上远方的祝福（见《梦》）李白”）。 情感的潮水就像一条蜿蜒的河流，盘旋而过。
李白和杜甫在情感表达方式上的这种差异，直到他们生命中的最后一首诗也是如此。 杜甫的临终诗是一首长诗，追忆往事，结语是：“家事秘密，泪成泪无成”。 悔恨无穷，悲伤万分。 李白在《死歌》中把自己比作一只“大而足以摧，力微弱”的大鹏。 他实在是太没用了，愤而死了。 那是多么幸福啊！
方东树评论李白的诗说：“天风海浪，使黄河从天上来”。 ① 可以说他有独到的见解。 现在我们可以从李白的收藏中找到一段素材，来说明李白创作过程中爆发性的情感特征：天宝十三年秋，他游历黄山，向胡人要一双白鹏。鸟类。 对方的条件是送他一首歌。 他立即同意了这首诗，并在诗序中说道：“我听了很高兴，我明白了我的意思。我把它作为礼物送给你，因为我写了三句话，没有在正文中添加任何要点。” ”。 这是爆炸性抒情的例证。
2.独特的想象方式
当我有空在碧溪河上钓鱼时，突然乘船梦见了太阳。 ——李白《行路难》。
诗歌以图像来思考。 如果你感觉到什么，你的思绪就会飘忽不定。 “爱情朦胧而生动，物象清晰而相进”。 情感的激动和表达，以及想象的产生和扩展，在诗歌创作过程中往往是同时进行的。 情感的表达需要相应的想象来表达。 因此，不同的情绪基调和不同的情感表达方式往往会给想象带来不同的特征。 有些诗人想象中的马只在现实的土地上驰骋； 有些诗人的想象翅膀常常在幻想的境界中翱翔。 有的想象缓慢展开，徘徊在一个境界； 有的转瞬即逝，一种想象又一种想象，从一种想象跳到另一种想象，天上地下，变化无穷。
方东树这样评价李白的诗：“思绪无端，如天上的白云，卷起又消失，没有固定的形状。” ②这种富有想象力的特点足以表达爆炸性的抒情方式。 情绪狂野，想象力迅速变化。 我们举个例子吧！ 李白第一次到长安时英语作文，就有了一些理想。 他拜访了达官显贵的宅邸，希望得到推荐。 然而他并没有获得任何官职，于是他沮丧地离开长安，沿着黄河东进。 这时，他写了一篇《梁园吟》。 在这首诗中，消极思想和沮丧、及时行乐的感受强烈爆发，想象在现实与幻想之间来回飞翔； 参观完古台，突然想起了同样在古台上失意的阮籍，想起了阮籍的《画水激起洪水波涛》；猛然回到现实，展开了一幅高楼狂欢的画卷。楼房美酒：突然穿越时空，驰骋往昔，想起信陵君、梁王、梅、马，再回到眼前，可见荒城月光，舞影婆娑。歌声，汴河向东流，“人生如梦”，忽东忽西，忽古忽今，同例“泸县尧庙送窦明甫伯华回西京”。白先生病已久，前往泸县尧庙送行，人生无常，向往隐居的消极思想感情又从尧周围的风景中强烈地爆发出来。寺庙，山水间萦绕，银鞍绣毂，远处青烟缭绕，雪中飞翔的白鸥。 突然，想象如闪电般飞离现实，奔向远古，洛阳绿明珠塔出现的地方。 、碧绿的珍珠池，仿佛花园里依然开满了鲜花，但人走后建筑空空如也； 还有洞庭秋风，屈原吟； 还有魏武帝和铜雀台。 人生如流水的强烈感叹贯穿在这一系列的想象中。 然后低回婉转的意思，他回到现实，告别：“我唱白云里的爱与痛，你闻声挥手，风吹月过海，劝仙饮。”一杯远方的酒。” 你看，他想象月亮被风吹过，月亮里有仙人，他想劝仙人来一起喝酒。 想象到这里就结束了吗？ 又是一连串的飞跃，“为何不让高耀凭借他的聪明才智，直上蓝天，一扫浮云呢？” 等等。 相反，直到当时的情绪完全倾诉之前，想象才会停止。
如果将杜甫与他相比，这种独特的想象方式就更加明显。 与描绘山峦的崎岖一样，李和杜的作品却截然不同。 乾元二年深秋，杜甫从钦州到成都途中写下了一系列诗，描写沿途的高山峻岭：“山险路无踪迹，是森林，空气高，有数万英尺的台阶可供国王攀登。” “南方。” 攀登木皮岭，难判断……远离山体，万石崩塌、崩塌。 “梁和萧挂在一起。” 他的想象力从未离开过真实的风景低回婉转的意思，将真实的危险展现在读者面前。 而李白写山：“妙仙山山势险峻，能闻天籁之声，霜崖明如海，如长扇海，海波汹涌，神秘莫测”。猿青舔岭，险岩震动，惊恐万状，群峰高耸，群星挂岩。的幻想。 想到山峰扇浪，山似乎在动；想到山峰，扇浪，山似乎在动；想到山峰，扇浪，山似乎在移动；想到山峰，扇浪，山似乎在移动； 当你想到山的险峻，当你想到那恐怖的猿啸、哨声，恐怖的气氛就出来了； 当你想到山的高度，当你想到山上挂着的星星。 山那么高。 这是米饭。 他向读者展示了一种高度夸大的危险。 著名的《蜀道艰辛》、《梦游殷奶奶送别》，充满想象力的变化，色彩缤纷，神奇瑰丽，更令人叹为观止。
想象飞翔在现实的境界，善于将现实反映得淋漓尽致； 想象力飞扬在幻想的境界，充满浪漫。 每个人都有自己的优点。 在同样的想象运用中，我们可以看到现实主义诗人和浪漫主义诗人想象方法的普遍差异。 同样的浪漫主义诗人却有不同的风格和想象。 李白的想象天上地下，千变万化，却又往往一脉相承。 一种想象引发另一种相连的想象，一个镜头引发另一个镜头。 李贺的想象也瞬息万变，但往往一一出现出乎意料。 同样宏伟，但与想象的方式不同。 可以说，李白奔放而有力的爆发性情感，是用天地间无拘无束的壮丽想象来表达和形象化的。
3.独特的图像描述技术
天鹅触碰到了浩瀚的大海，海浪翻滚着。 ——季由恭《唐诗年谱》引张碧玉的话。
情感迸发，思绪万千，只萦绕在诗人心中。 “思维带来命运，所有的油漆都明亮：规则是空的，雕刻是看不见的。” ③要将刻在心里的形象变成文学形象，还需要大量的人物塑造。 在诗歌史上，我们可以看到，不同创作风格的诗人不仅有不同的情感基调和表达方式，而且有不同的想象方式，也有不同的描绘形象的方式。
李白的诗歌描绘形象粗犷而富有表现力。 如果用国画来比喻，李白的诗是写意画，杜甫是工笔画。 李白诗的画面中，常以三笔、二笔的形式，描绘云山、雾峰、雾水、千里之外的远方。 在杜甫的画中，可以清楚地看到梯田上的青山和花亭。 甚至可以看到山间被虫蛀的枫叶，以及漫步林间的蜂须上的花粉。 李白以写意传神，杜甫以工笔传神。
杜甫诗词对现实生活的细致观察令人惊叹。 写春雨：“随风潜入夜，润物细无声”。 浓浓的雨雾，如烟如纱，被“淹没”、“润泽”、“无声”。 写得太准确了，我一个字也改不了。 关于乘船游览有这样的记载：“石出听枫叶，桨摇背则菊花开”。 船在石崖下行驶。 由于动作突然，所以称为后指。 不仔细观察、反复猜测，是写不出来的。
李白则完全不同。 他只在大的地方画了墨，描述了表情，其他的都被抛在了一边。 他画作中的形象往往是粗犷而有力的。 “项王实力强大，双眸明亮如紫电。” 光是画出项羽那双闪闪发光的眼睛，就将项羽的英雄气概表现得淋漓尽致。 至于外貌、身材、衣着、动作，都留给读者想象。 马毛交名马，雕弓控弦声。 鹰草白，狐兔肥鲜。 他们互相追赶，然后离开了城东田野，扫过周围的田野，在鞍马面前大声呐喊。 这是一幅蔚为壮观的秋季狩猎景象。 想象一下，用你自己的联想丰富这个场景。 亦是“鞍马喧闹前”。 有些人可能会想到被猎杀的动物堆在地上和猎人的欢呼。 有些人想到的可能是猎人们刚刚跳下马，手持雕弓欢呼，马身上还挂着各种各样的猎物。 其他人也可能会想起其他的画面，甚至可能根据自己的经历想象出猎人的各种表情和笑容。 李白只是勾勒出猎人们的英雄气概和欢乐气氛，但整个画面却“明朗有力，声色欲动”，④牵动着读者的想象、人物和场景，以其丰富的内容，远远超出了文字内容是在读者的脑海中重新创建的。 李白的想象力跑得太快了。 太多的场景接二连三地出现，他根本无法一笔一划地详细描绘出来。 精美的雕刻会阻碍他情感的爆发性表达和想象力的飞翔。
李白写自然风景时，并没有像杜甫写得那么准确。 “百鸟齐飞，孤云独行，两样都看不厌，唯独敬亭山。” 敬亭山是什么样子？ 不是他写的。 想象一下吧！ 悠闲而知足，似乎还有感情。 至于形状和颜色，都可以根据自己的想象来重新创造。 “天下最悲伤的地方，老老在亭子送客，春风识痛，不送青柳枝。” 姥姥亭长啥样？ 他也没有写。 但他抓住了折柳为送别的要义，用富有表现力的笔触将春风和柳树拟人化。 他把无限的情感赋予了春风柳最与离别的情感相关的东西，在情感的地方引发了无数的联想。 每个人都用自己的亲身经历来想象老劳亭告别的情景。 大幅的水墨画和写意画般的图像表现手法，和谐地表达了他爆发性的情感和变幻莫测的思乡之情，塑造了他诗歌的独特形象。 李白的崇拜者张弼在评价李白诗词形象时说：“天鹅触大海，波涛怒翻。” 它确实击中了要害。
李白诗歌的独特风格是不可复制的，但并不是唯一的。 正如我们歌颂松柏的挺拔、牡丹的娇艳、水仙的淡雅、玫瑰的娇艳一样，我们歌颂中国诗歌的历史。 优秀诗人的各种风格都歌颂花的美丽和“风格即人”。 一个作家的思想感情、审美理想、艺术素养总是以这样或那样的方式渗透到他的创作风格中：时代、阶级、民族的各种因素总是以这样或那样的方式给作家的创作风格留下深刻或深刻的印象。其他。 浅标记。 李白的创作风格前后略有变化。 这与安史之乱前后不同时代的特点有关，也与诗人的人生经历有关。 然而，这是另一个有趣的问题，需要进一步研究。
参考：
1.刘勰：《文心雕龙·体行篇》。
2.《唐诗全集》卷261，《致李白》。
3.《全唐诗》卷847，《读李白集》。
4.《昭梅展望》卷十二，第三十七条。
作者简介：费振伟，出生于陕西省兴平市南市镇费家庄村，中国财经作家协会会员、陕西省财经作家协会理事、陕西省财经书画家协会会员、现任兴平市作家协会理事。 作品散见于都市财经报、咸阳日报、兴平新闻、丝路财经文学等报刊及网络平台，部分散文作品曾获奖。 出版《银行新闻集》、《金融情》、《父子情书》等书籍。 2018年5月，我受邀参加第二届全国贾平凹与中国当代文学学术研讨会，我撰写的论文《贾平凹走出商州》发表在本次全国学术研讨会论文集上。
